¿Qué fue de Baby Jane? (Robert Aldrich, 1962) la magnífica obra propuesta por la artista Noelia Villena dentro de nuestra sección Encuentro Capital este miércoles.
Encuentro Capital es un espacio de diálogo alrededor de una película que haya marcado la vida, la obra o la mirada de la persona invitada. Programa la Sección de Audiovisuales del Ateneo de La Laguna.
UN VIAJE DEL QUE NO QUEDAN FOTOGRAFÍAS
Taller de escritura (expandida) con María Salgado, 21, 22, y 24 de noviembre (17-20h)
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SALITRE (Recital), 23 de noviembre (18h)
TALLER “UN VIAJE DEL QUE NO QUEDAN FOTOGRAFÍAS” (Aula 3.21 – Fac. de BB.AA.)
Inscripciones al Taller: lavisitainfo@gmail.com
En la era del consumo, las fotografías de los viajes de recreo de los demás tienden a resultar tan aburridas de mirar como difícil resulta escuchar los largos recuentos de sueños ajenos por lo que tienen de privado pero también de repetido. Tanta cámara preanuncia la muerte de la foto (dice un poema de Martín Gambarotta) a las puertas de una era de declive del turismo que tal vez modifique nuestra relación con dicho archivo. ¿Pero cómo encontrar una manera de contar la experiencia de un viaje, y hasta hacer emerger la parte de viaje -en el sentido de cambio- del viaje mismo, y en general, hacer menos privada y más común la propia experiencia? Tal vez ese en común que es la lengua que hablamos y nos habla, y en la que recordamos y soñamos no tan individualmente como creemos, sea una vía para ello. ¿Y cómo se recuerda? ¿Es un recuerdo una imagen? Este taller no responde a estas preguntas de tan difícil resolución, sino que las comparte como desafío, y pone en común las nociones de lenguaje y escritura, y algunos de los procedimientos (hechos ejercicio) con los que fui inventando y componiendo un libro de sueños (Salitre, La uÑa RoTa, 2019) y otro de recuerdos (REKORD, Contrabando, diciembre 2022), para escribir un viaje. Se trata de un taller de escritura en relación compleja e intensa, y no secundaria o instrumental, con las imágenes.
El taller dura tres días (3 horas al día), y requiere de un contacto vía mail antes del comienzo para la petición de materiales que habría que traer al mismo. También requiere de la lectura de unos pocos poemas que se enviarán en pdf adjunto por email. Para inscribirse los interesados deben enviar una breve explicación de sus motivos para participar a la siguiente dirección: lavisitainfo@gmail.com
RECITAL- PERFORMANCE “SALITRE” (Patio Sala de Exposiciones – Fac. de BB.AA.)
La entrada es libre hasta completar aforo.
‘Salitre’ (ed. la uña rota, 2019) es un poemario de María Salgado donde la metáfora es retórica y literal de manera simultánea; el lenguaje y el sueño se diluyen y articulan indistintamente. La literalidad es tan rara como los sueños mismos, allá donde el material onírico y la alucinación verbal no guardan diferencias aparentes. Frente a la profundidad, Salitre apuesta por la superficie, entendiendo la lengua como una potencia que no pretende borrar su propia artificialidad.
Un catálogo de imágenes y motivos soñados como el agua, escenas de propiedad y secreto, de sexo y amor; piscinas olímpicas, fragmentos de canciones, sueños de distintas personas que se mezclan y se lían: porque el fenómeno onírico en sí mismo es un juego de distorsión condensada e imágenes simultáneas. ‘Salitre’ intenta habitar ese lío, ser el vestigio de esa maraña, explorar una jerga del sueño compartido.
La acción performativa derivada de este poemario parte de la idea de poesía expandida e integra el recitado y el spoken word como puesta en acción de los poemas de su obra homónima.
Enlace a la información sobre el libro en la página de la editorial:
http://www.larota.es/cat%C3%A1logo/libros-in%C3%BAtiles/salitre
María Salgado (Madrid, 1984) trabaja con lenguaje como material de performances, audios y textos. Ha presentado solo performances en, entre otros contextos, MAC Montréal, WKV Stuttgart, MACBA, Museo Oteiza, Donostia 2016, La Panera o CentroCentro, y en instituciones culturales de Perú, Argentina, Estados Unidos y México. Ha publicado decenas de piezas y textos en revistas académicas y publicaciones artísticas, además de cinco libros de poesía, entre ellos ready (Arrebato, 2012), Hacía un ruido. Frases para un film político (Contrabando, 2016) y Salitre (La uÑa RoTa, 2021). En 2023 verá la luz el ensayo El momento analírico en la editorial Akal. Desde 2012 forma parte del Seminario Euraca, un colectivo de investigación en lenguaje y crisis del presente que, organizado de forma asamblearia, elabora programas de estudio abierto y edita la revista L/E/N/G/U/A/J/E/o. 2012 es también el año en que arranca su colaboración con el compositor Fran MM Cabeza de Vaca para la exploración de un cruce entre el arte sonoro, la música contemporánea y la poesía que les ha permitido transitar diferentes escenas de creación, mostrando su trabajo en contextos tales como el CDN Valle Inclán, el 39 Festival de Otoño, el Mercat de les Flors, el Museo Reina Sofía, el Encontre de compositors, la Sala Sol, Hangar, Espacio Naranjo, 16 Beaver, Casa Brandon o el Centro Cultural Kirchner. Como artista, ha sido profesora visitante en la Staatliche Akademie die Künste Stuttgart mientras disfrutaba de una residencia en Akademie Schloss Solitude (2017/8), además de en diferentes programas y posgrados, y ha sido tallerista en diversos proyectos educativos.
Este taller se enmarca en el programa de actividades “La Visita” organizado por el Ateneo de La Laguna (en esta ocasión contando con la colaboración de su Sección de Literatura y Teatro), el Área de Estética de la ULL y el grupo de investigación TURICOM http://turicom.es/
El proyecto de “La Visita” propone invitar a pensadores y artistas a que nos visiten con la intención de que reflexionen sobre el propio acto de visitar.
JUEVES 17 DE NOVIEMBRE – 19.00 H.
Lugar: Aguere Cultural. La Laguna
Entrada libre hasta completar aforo
Cambiar las imágenes para cambiar el mundo en esta conferencia la artista visual, YOLANDA DOMÍNGUEZ, analiza la importancia y el papel que desempeñan las imágenes en la construcción de nuestra identidad y de nuestro género, así como en la perpetuación de las desigualdades sociales.
Haciendo un recorrido por la historia de las imágenes (desde la pintura hasta los mass media) la artista explica cómo es el proceso de lectura de una imagen y de qué forma los estereotipos determinan el lugar que ocupamos en la sociedad y cómo nos relacionamos con los demás.
Yolanda Domínguez Lleva más de 12 años creando trabajos de participación colectiva y piezas audiovisuales cuyo objetivo es desenmascarar el machismo normalizado en nuestra cultura. Autora del libro “Maldito estereotipo”, lleva más de 9 años impartiendo conferencias y talleres en universidades e institutos de todo el mundo, además de ponencias en Congresos contra la violencia hacia las mujeres.
Organiza: Sección de Humanidades y Ciencias del Ateneo de La Laguna.
Patrocina: Cabildo I. de Tenerife.
Colabora: Concejalía de Igualdad y LGBTI. Ayuntamiento de La Laguna.
Participantes: Vera Cataño, Eduardo Delgado Montelongo, Ramiro Rosón
Moderador: Rafael-José Díaz
Viernes 11 de noviembre, 19 h
Lugar: Biblioteca Municipal de La Laguna – Entrada libre hasta completar aforo
Organizan: Ateneo de La Laguna y Biblioteca Municipal de La Laguna
La Sección de Literatura y Teatro del Ateneo de La Laguna y la Biblioteca Municipal de La Laguna organizan, a poco más de tres años desde la muerte de José Carlos Cataño (La Laguna, 1954-Barcelona, 2019), el que será el primer homenaje en Tenerife a su figura y su obra. Considerado uno de los más destacados escritores canarios de las últimas décadas, José Carlos Cataño fue sobre todo poeta, pero también novelista, ensayista, diarista y artista plástico. Sobre todas estas facetas, y sobre su fascinante vida de transterrado y viajero empedernido, conversarán su hija Vera Cataño, el novelista Eduardo Delgado Montelongo y el poeta Ramiro Rosón, moderados por Rafael-José Díaz, presidente de la Sección de Literatura y Teatro del Ateneo.
José Carlos Cataño nació en La Laguna de Tenerife (Islas Canarias) en agosto de 1954. Comenzó estudios de Bellas Artes de Santa Cruz de Tenerife. En 1974 se licenció en Literatura Hispánica en Barcelona. Reside en la capital catalana desde 1977. Fue director del ciclo cultural El Papel de Canarias impulsado en Barcelona por el Gobierno de Canarias entre 1993 y 1996.
Tras una plaquette inicial, Jules Rock-1973, publicó su primer libro de poemas: Disparos en el paraíso (Edicions del Mall, 1982), al que siguieron Muerte sin ahí (Edicions del Mall, 1986), El cónsul del mar del Norte (Pre- Textos, 1990), A las islas vacías (Ave del Paraíso, 1997), En tregua (Plaza & Janés, 2001) y Lugares que fueron tu rostro (Bruguera, 2008).
José Carlos Cataño es uno de los diaristas mejor considerados de España, género éste en el que compite en calidad con su poesía. Hasta la fecha ha publicado Los que cruzan el mar, 1974-2004 (Pre-Textos, 2004), De rastros y encantes (Secretariado de Publicaciones, Universidad de Sevilla, 2012), La próxima vez. 2004 y 2007 (Biblioteca de la Memoria, Renacimiento, 2008) y La vida figurada. 2008-2010 (Biblioteca de la Memoria, Renacimiento, 2008).
Como narrador, en 1974 obtuvo el Premio de Edición Benito Pérez Armas de Novela con El exterminio de la luz, escrita con Carlos E. Pinto y el heterónimo de Pórfido Santos-John. Siguieron De tu boca a los cielos (Edicions del Mall, 1985; 2ª edición revisada y corregida en Anroart Ediciones, Las Palmas de Gran Canaria, 2007) y Madame (Editorial Península, 1989).
En 2009 fue elegido miembro honorario de la Academia Canaria de la Lengua. Ha ofrecido lecturas de poemas y conferencias en Sicilia, Uruguay, Israel, Italia, México, San Salvador, Francia y Nueva York. Su obra poética ha sido traducida al inglés, francés, italiano y hebreo, y recogida en antologías nacionales e internacionales.
José Carlos Cataño falleció en Barcelona en agosto de 2019.
Reunidos los miembros del jurado del concurso CIENCIA FICCIÓN EN UN HILO acuerdan por unanimidad otorgar el primer premio de esta tercera edición a DAVID AGUIRRE MOLINS con su relato Inteligencia añadida. La mención de honor se le concede a NICOLÁS CABRERA SCIANCA por su relato Masticar.
Además, queremos que conste nuestra felicitación a los/as participantes de este concurso, y en especial a los/as doce finalistas, por su colaboración con esta iniciativa.
Jurado:
Antonio Manuel Eff-Darwich Peña, Alejandra Goded, Igor Álvarez Muñíz
1º PREMIO: DAVID AGUIRRE MOLINS @daguirremolins
Inteligencia añadida
Después de las inteligencias artificiales llegó el boom de las inteligencias añadidas. Primero nos añadimos inteligencia a nosotros mismos. Los resultados fueron maravillosos: descubrimos la medicina antimateria y prosperaron las energías endo-renovables. Luego se aplicó en animales. Los perros resultaron ser más fríos de lo que se esperaba, y por sorpresa, los felinos resultaron ser amigos para toda la vida. Los cerdos jamás nos perdonaron el genocidio, y las vacas siempre nos consideraron seres inquietantes. Después de los animales, optamos por «intelegentizar» a los fenómenos naturales. Con el viento no hubo sorpresas: la suya era una amistad volátil, sin compromiso ni lealtad. El fuego en cambio resultó ser un alma profunda, más creativa que destructiva. Cuando ya no quedaba nada material a lo que «inteligentizar», le llegó el turno a lo abstracto. Ideas como la simpatía y la nostalgia dejaron de ser ideas y empezaron a pensar y a sentir. Cosas como la música, el sexo y la pena también tomaron conciencia. Fue como si el universo entero hubiera despertado. Ya no había misterios ni miradas salvajes, tan solo un vasto mundo de intelectos, y el más terrible de los aburrimientos.
MENCIÓN DE HONOR: NICOLÁS CABRERA SCIANCA @DulceAspirineta
Masticar
Pasó en alguno de esos países del primer mundo. Era una nena de dieciséis años que no soportaba ni los espejos ni las selfies. Le habían dicho “chanchita” por mucho tiempo, y aunque hacía años que no lo hacían (estaba escuálida desde los trece), se sentía desagradable. Se odiaba, pero no como se odian los adolescentes o como nos odiamos los adultos. Se odiaba de verdad. Familia de clase acomodada: la llevaron al mejor profesional; primer mundo: nuevas tecnologías para combatir la anorexia y la bulimia; las mejores drogas para contener el vómito: si se colaba los dedos, le daba una puntada en el pecho que se sentía como un infarto; implante en la boca, sensible a estímulos olfativos: bastaba el olor de una tostada por la mañana para liberar un zumbido leve, pero continuo, que se calmaba sólo masticando. En tres semanas (era otra: diez kilos más, y en buena forma) se vio al espejo y le dio una piña. Se coló los dedos: infarto. Afuera olía a ajo: zumbido. Otra vez la imagen en el espejo, rota por las grietas de la piña. Tomó un pedazo del reflejo que le repelía, y se arrancó las tripas: sangre. Mucha sangre. Despertó en el hospital: una máquina a lo Giger le salía desde sus vísceras. Una enfermera se le acercó. “Te traigo la comida” le dijo. Olor a pollo hervido, y de nuevo el zumbido en los oídos: a masticar.
Organizan: Sección de Humanidades y Ciencias del Ateneo de La Laguna, las Aulas culturales de la ULL “Cassiopeia”, “Divulgación Científica”, “Matemática Divulgativa” y “Radio Campus ULL”
¿Ya has visto el documental “Salvar Tenerife”, de Felipe Ravina? Si no lo has visto, es muy necesario que lo veas.
En 43 minutos de documental, Felipe nos habla sobre la sobreexplotación que sufre la isla, su masificación turística y el peligro que corre su rica diversidad, y propone distintas soluciones y medidas paliativas, como una moratoria turística o una ley de residencia.
Desde la Sección de Humanidades y Ciencias del Ateneo de La Laguna, te traemos la pieza al Aguere Cultural, acompañada a continuación por una mesa redonda en la que Felipe Ravina (documentalista y productor audiovisual, además de científico marino) y Pedro Dorta (profesor de Geografía Física de la ULL y experto en la investigación del cambio climático) hablarán sobre la problemática medioambiental de las islas. La charla estará moderada por la periodista Deborah Sabina.
