La Tronja

En esta ocasión nos acogerá en su estudio José Herrera junto a Fernando Pérez

MAYO – SÁBADO 10 – 10:30h.

En ‘La Tronja’ reflexionamos en torno a toda cuestión relacionada con el archivo, conservación, almacenaje, documentación y producción de artistas. Un open estudio que invita al público a escuchar un diálogo entre los artistas y una persona invitada que propicie la conversación sobre las singularidades de los procesos de trabajo y del espacio.

La Tronja

Pérez y Requena en conversación con Ágata Gómez

FEBREROSÁBADO 22 a las 11:00h se celebra la primera sesión con inscripción previa de la línea de trabajo de la Sección de Arte.

En ‘La Tronja’ reflexionamos en torno a toda cuestión relacionada con el archivo, conservación, almacenaje, documentación y producción de artistas. Un open estudio que invita al público a escuchar un diálogo entre la artista y una persona invitada que propicie la conversación sobre las singularidades de los procesos de trabajo y del espacio.

En esta ocasión nos acogerá en su estudio Pérez y Requena junto a Ágata Gómez.

INSCRIPCIONES: arte.ateneodelalaguna@gmail.com

Pérez y Requena

Israel Pérez y María Requena viven y trabajan en Santa Cruz de Tenerife. Se licenciaron en Bellas Artes por la Universidad de La Laguna en el año 2000. Durante los siguientes años residen en Barcelona donde continúan  con su formación. Obtienen el Diploma de Estudios Avanzados por el Área de Pintura de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de La Laguna. Actualmente, ambos, compatibilizan su actividad profesional con la docencia en la Universidad de La Laguna.

Participan en numerosas exposiciones colectivas entre las que destacan: Pintura enojada, Travesía Cuatro. Concretos, MUSAC y TEA Tenerife Espacio de las artes, Europa. Ese exótico lugar, TEA Tenerife Espacio de las Artes; No news good news, Sala de Arte Cabrera Pinto y Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM); Estructura emocional, Galería BIBLI; Crisis, What Crisis? Cap. 1. Modernismos postmodernos, Crisis, What Crisis? Cap. 2. Dibujos (y otros recursos antropológicos), Crisis, What Crisis? Cap. 3. Intimidades, subjetividades y otras afinidades electivas, TEA Tenerife Espacio de las Artes; Fotonoviembre 2017, Kénosis (sección oficial), Épicas enanas, Museo de Bellas Artes de Santa Cruz de Tenerife; El fin del mundo como obra de arte, TEA Tenerife Espacio de las Artes; Nueva Isla de Utopía, Sala de Arte La Recova; Memorias de contrabando, Sala de Arte La Recova; 40 años después, Sala de Arte La Recova; La Imágen-Síntoma. Revisitando a Bill Viola, exposición vinculada a Liber-insularum, Bill Viola, Espacio Cultural El Tanque; Shadows of Silence, Ideobox artspace, Miami, Florida, USA; Cielo/Sky, Sister Cities, Felix Kulpa Gallery, Santa Cruz de California, USA; Time Out, II Segunda Bienal Internacional de Arquitectura, Arte y Paisaje de Canarias, Sala de Arte La Recova; ARCO, Feria de Arte Contemporáneo, Madrid.

Han realizado varias exposiciones individuales, como: (D)escribiendo círculos. Cap. 4. En todas direcciones, Sala de Arte la Caixa, La Laguna; Instrucciones de cómo podar y mantener el seto, Sala de Arte Fundación Mapfre Guanarteme, Clamor en TEA Tenerife Espacio de las Artes, Malditos, Sala de Arte Bronzo, The Fall en la Sala de Arte Contemporáneo (SAC) y por último Conquistador en la Galería Bibli.

Comisariados: Tiempo, gestos y ficciones, Centro TEA Las Catalinas; A Narrative in Twelve Stories, Solar. Acción Cultural.

Ágata Gómez

Desde los conocimientos que me aporta la arquitectura como profesión de base (ULPGC, 2003), he desarrollado mi práctica con una mirada transversal. Así, he aplicado esta disciplina como mediación hacia otras prácticas artísticas, particularmente a partir de cursar el Máster de Arte, Territorio y Paisaje MATyP de la ULL en 2011. Mis intereses parten de la ciudad como espacio de relación y se insertan específicamente en los lugares donde existe la posibilidad de la reflexión y el disenso: una invitación a pensar y a exponer lo pensado. De esa manera, he participado en ámbitos tan dispares como en el proyecto de exposición colectiva “40 años después” celebrado en La Recova en 2013 (que conmemoró el cuarenta aniversario de la 1ª Exposición Internacional de Escultura en la Calle) en colaboración con David Zuera —con quien comparto estudio profesional—; en el marco de Fotonoviembre XIV Bienal Internacional de Fotografía de Tenerife con una investigación y muestra expositiva en el Museo de BBAA en colaboración con Silvia Navarro, en 2017; en el programa de residencias de investigación de Área 60: Producción 0 de TEA Tenerife Espacio de las Artes en 2019; como co-fundadora junto a Zuera del proyecto-archivo de corte social @institucionazotea gestado durante el confinamiento por la crisis sanitaria de 2020 y seleccionado en la convocatoria pública para el desarrollo de Proyectos de Investigación y Creación Artística de Canarias Cultura en Red S.A.; en el ciclo de pensamiento Repensar desde el borde puesto en marcha en 2022 para reflexionar sobre diversas exposiciones de TEA Tenerife Espacio de las Artes; o en la exposición colectiva Los ciegos no fuman celebrada en 2024 en el espacio artístico autogestionado La limonera, donde participé con una pieza instalativa individual.

Todos estos procesos de aprendizaje se reflejan paulatinamente en una actividad textual creciente y continuada en las redes en forma de “narración crítica”, así como en la realización de textos para catálogos de exposiciones y otros de opinión como en la revista “Isla Des_cubierta” (Diario de Avisos) o en REDAC (Revista Digital de Arquitectos de Canarias) de la que formé parte del equipo editorial.

También he impartido talleres de divulgación y mediación cultural en el entorno museístico local y a día de hoy mantengo abierta mi práctica profesional como síntoma y aspiración a la discusión, la colaboración y al cambio.

LA TRONJA

Laura González Cabrera en conversación con Alejandro Castañeda

DICIEMBRE – SÁBADO 21 – 11.00 H.
📌 ¡Inscríbete y te enviamos enlace directo a la dirección!
✉️ INSCRIPCIÓN: arte.ateneodelalaguna@gmail.com

Segunda sesión de La Tronja donde visitaremos el estudio de la artista.

En ‘La Tronja’ reflexionamos en torno a toda cuestión relacionada con el archivo, conservación, almacenaje, documentación y producción de artistas. Un open estudio que invita al público a escuchar un diálogo entre la artista y una persona invitada que propicie la conversación sobre las singularidades de los procesos de trabajo y del espacio.

Laura González Cabrera es una artista visual que desde el año 2007 explora, a través de la palabra y de la pintura, los límites de la percepción motivada por el veloz y masivo consumo de imágenes. Ha expuesto individualmente en Berlín, Badajoz, Madrid y en el Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM) de Las Palmas de Gran Canaria entre otros. Ha producido pinturas murales en Canarias, A Coruña, Murcia, Madrid, Nápoles, Turín, Milán, Dakar , Paris o Beijing. En el año 2015 recibe el premio DKV al mejor artista español. Y en el año 2009 gana la medalla de oro en el concurso internacional de Barranquilla, Colombia. Actualmente realiza una residencia artística en el Centre Internacional Les Récollets de Paris.

Alejandro Castañeda es comisario y gestor cultural. Graduado en Bellas Artes por la Universidad de La Laguna y Máster en Historia del Arte Contemporáneo y Cultura Visual por la UCM y UAM en el Centro de Estudios del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. Su interés se centra en la generación de espacios de encuentro e investigación informal a partir de las prácticas artísticas. Es comisario del programa La Plaza. Taller de prácticas compartidas en TEA Tenerife Espacio de las Artes y ha sido comisario del Programa Experimental de Estudios para la Práctica Artística en el Centro de Residencias Artísticas de Matadero Madrid.

Testigos

Núria Gómez Gabriel realizará una lectura audiovisual online.

Viernes 29 de noviembre a las 17:00h en Canarias y 18:00h en Península.

¡Escríbenos a arte.ateneodelalaguna@gmail.com para conseguir el enlace a la llamada online!

A raíz de su propia experiencia, Núria Gómez Gabriel empieza a hacerse preguntas, a ahondar en la teoría y en el internet alternativo para componer ‘Traumacore. Crónicas de una disociación feminista’ (2023), un ensayo sobre el feminismo disociativo y la cultura post-traumática actual. En esta lectura audiovisual, compartirá algunas ideas y objetos culturales de la comunidad de prácticas con la que ha trabajado en torno a los límites y contradicciones del marco político y estético de la disociación.

Núria Gómez Gabriel (Barcelona, 1987) es investigadora y comunicadora cultural. Su práctica atraviesa las pedagogías críticas, la curaduría de arte contemporáneo y la escritura de ensayo. Doctora en comunicación por la UPF y docente en la UAB, BAU y ESCAC. Su trabajo ha sido presentado en instituciones como el Museo Reina Sofía, La Casa Encendida, CCCB, MACBA, Tabakelera, CA2M, entre otras. Autora de los libros Love Me Tinder (Temas de Hoy, 2019) y Traumacore. Crónicas de una disociación feminista (cielo santo, 2023).

‘Testigos’ es una línea de investigación que se encuentra en la intersección del texto y la imagen aunando ambas disciplinas y procesos artísticos híbridos.

Organiza: Sección de Arte

PLIEGUE 7: FENÓMENOS COSTEROS

El Ateneo de La Laguna participa en Pliegue 7: Fenómenos Costeros. Feria de autoedición.

JULIO – SÁBADO 13 – 11.00 A 20.00 H.

Lugar: Plaza de TEA Tenerife

Pliegue 7: Fenómenos Costeros. Encuentro de autoedición y cultura queer, con la organización del Programa Público de TEA Onda Corta junto a La Raya, es una jornada dedicada a celebrar la autoedición y la cultura queer, recogiendo nuevos formatos del libro, acciones y reflexiones sobre cómo el colectivo LGBTQ+ ha sido y es un motor vital para la innovación cultural desde los márgenes hasta el mainstream.

Podrás encontrar a la venta las publicaciones de los proyectos invitados al encuentro así como las de lxs participantes del open call: una oportunidad de conocer proyectos geniales de autoedición de la mano de sus creadorxs. Asimismo contaremos con una zona de lectura curada especialmente para esta edición de Pliegue y la Biblioteca de Arte de TEA Tenerife de las Artes por Fanzineología.

El Equipo Pliegue se encargará de la selección musical en la feria durante la mañana y de 14.00 a 16:00 tendremos una Franja Chill, el momento ideal para visitarla de forma tranquila, sin demasiados estímulos sensoriales y a tu propio ritmo. Finalmente Samam y Claudia se encargarán de llevarnos en un viaje musical con su vibrante set b2b desde las 17:00 al cierre de la feria a las 20:00.

Pliegue 7 se celebrará en diferentes espacios del TEA. En todos los espacios se seguirá una política explícita de inclusión y respeto por la diversidad y las normas de convivencia.

Todas las actividades de Pliegue son gratuitas. Más información sobre las actividades de Pliegue 7 en la página web de TEA Tenerife Espacio de las Artes.

EXPOSICIÓN DE SARA GARSÍA

Exposición «desde aquí [I] hasta aquí [O] en ⌘ + L» de Sara Garsía 

JULIO – VIERNES 12 – 18.00 H.

Lugar: La Limonera – Carretera Los Campitos, 19 – Santa Cruz de Tenerife.

«desde aquí [I] hasta aquí [O] en ⌘ + L» despliega la línea de trabajo reciente, que pivota sobre el hacer-en-vídeo para medios planos y sus desdoblamientos físicos. Oscilando entre la autorreferencialidad y el remake, se pretende poner en tela de juicio la espectacularización del mundo y las formas aceleradas tanto de producción como de visualización.

Bajo estas coordenadas [-y a golpe de gestos mínimos, figuras a pequeña escala, movimientos inútiles, bajas resoluciones y actos ociosos-] se plantea cómo generar imagen a través de dispositivos de captura y reproducción de imágenes, poniendo en valor -y cuestión- la condición material de las mismas. Frame-by-frame, se establecen links entre las formas analógicas de hacer y el procesamiento sintético a través de interfaces digitales.